top of page
Der Film

L'hiver, dans une zone rurale de Suisse. Marina (Rachel Braunschweig), enseignante dans la quarantaine, mène une vie de famille paisible avec son mari et sa fille. Mais les apparences sont trompeuses. En secret, elle a une liaison avec Artem (Alexey Serebryakov), le père de son élève Ulyana (Masha Demiri). Ils vivent tous les deux à la périphérie d'une petite ville depuis des années sans titre de séjour. Le jeu de cache-cache fonctionne jusqu'au jour où Ulyana est reconnue coupable de vol. Un incident aux conséquences de grande envergure qui non seulement détruit les moyens de subsistance d'Artem et de sa fille, mais met également en lumière le rôle de Marina dans les événements. Tiraillé entre mensonge, loyauté et passion, le professeur de lycée décide de franchir une étape radicale.

"Le dévoilement d'une société apparemment parfaite."
Ciné Europe

Interviews

Rachel Braunschweig sur son rôle de Marina

SPAGAT raconte les histoires du destin entourant la professeure de lycée Marina. Quel a été le facteur décisif pour que vous acceptiez le rôle ?

Le scénario du réalisateur Christian Johannes Koch et du co-auteur Josa Sesink a été décisif pour moi. J'ai été fasciné par l'histoire dès le début et j'ai immédiatement eu un lien avec le personnage principal Marina. Ce fut un coup de chance pour moi de me voir proposer ce personnage un peu indiscipliné, parfois ambivalent. De plus, la coopération était déjà très intense lors de la préparation. Nous avons commencé à répéter très tôt et avons pu travailler ensemble la figure sous toutes ses facettes. Christian Johannes Koch est un merveilleux cinéaste dont j'espère que nous entendrons beaucoup plus parler.

 

L'équilibre littéral de Marina entre ses différentes réalités de la vie nécessite un haut degré de précision théâtrale. Comment vous êtes-vous préparé et comment avez-vous travaillé avec vos partenaires de jeu ?
Christian m'a impliqué très tôt dans le processus d'écriture de la version cinématographique du livre. C'était extraordinaire et génial. Avec l'entraîneur Giles Foreman, j'ai préparé les montagnes russes émotionnelles du personnage et nous avons eu le luxe de pouvoir répéter le casting principal presque deux semaines avant le début du tournage. Mon partenaire de jeu Alexey Serebryakov ne parle pratiquement aucune langue étrangère à part le russe. Cela a conduit à des situations très amusantes. Le fait que nous n'ayons pas pu parler à un traducteur ou pas du tout signifiait aussi qu'il y avait d'autant plus de proximité et d'intimité devant la caméra.

 

Marina ne correspond pas aux personnages féminins classiques que l'on rencontre encore aujourd'hui dans de nombreux films. Comment avez-vous personnellement géré l'ambivalence de ce personnage ?

D'abord et avant tout, j'ai connu la personne Marina dès la première lecture. Cette femme dans toutes ses contradictions complexes. Je l'ai toujours aimée, surtout parce qu'elle est tout sauf moralement irréprochable dans ses actions. Mais c'est la vie, je pense. Et j'ai aimé qu'un jeune auteur fasse d'une figure féminine aussi complexe au milieu de sa vie le personnage principal de son film.

 

La question de savoir comment les valeurs morales peuvent changer lorsque vous êtes sous pression ou que vous vous sentez menacé dans votre statu quo traverse l'intrigue. Avez-vous trouvé une réponse en travaillant sur le film ?

Le pire, c'est que dans la vie - comme au cinéma - les événements se retournent parfois. Chez SPAGAT on pourrait parler d'effet boule de neige. Malheureusement, cette vitesse empêche la visualisation réfléchissante de ce qui se passe en ce moment. Je pense que nous nous débrouillons très bien en Suisse et j'en suis reconnaissant. En même temps, cependant, nous n'avons jamais vraiment eu à apprendre à partager. Cela nous ferait certainement du bien à tous d'avoir de la générosité et une sensibilité pour la justice sociale au berceau. J'essaie de pratiquer l'humilité moi-même encore et encore, mais c'est plus difficile pour moi que cela ne devrait.

 

En général, pourquoi êtes-vous devenue actrice ?

Il y a plusieurs raisons, mais peut-être principalement parce que j'ai besoin d'un ou d'un ou mieux de plusieurs sparring partners pour travailler et créer. Ma créativité se déploie dans l'échange avec les autres. J'aime inventer des histoires et donner vie à des moments en fonction de la situation. Le travail signifie une immersion complète dans une autre réalité. Cela demande de la passion et lorsque vous réapparaissez, vous avez au mieux créé quelque chose qui touche les autres. Qu'il s'agisse d'une histoire entière ou simplement d'une scène, d'un regard ou d'une phrase que vous emportez avec vous dans votre vie quotidienne, dans laquelle vous vous voyez reflété, où vous êtes stimulé dans votre réflexion et compris dans vos sentiments. Alors je vous accompagne un temps dans votre vie avec les personnages que j'incarne. Si vous êtes applaudi et payé décemment, cela signifie beaucoup de chance pour moi.

 

Quelle a été la plus grosse surprise lors du tournage ?

La plus grande surprise était certainement mon partenaire de jeu Alexey, qui, dès que la caméra fonctionnait, m'a fourni une intensité qui était comme une planche de surf pour moi. Ce fut une expérience très excitante pour moi.

SPAGAT_Marina (Rachel Braunschweig) füh

Réalisateur Christian Johannes Koch à propos de SPAGAT

« Dans mes premiers courts métrages, je m'intéressais déjà aux personnes qui tentent de sortir d'un système socio-économique par l'émancipation. Ce sont les histoires quotidiennes et tranquilles qui me fascinent. La question de savoir comment trouver une place en tant qu'individu dans une communauté - dans l'espace de tension entre le besoin d'appartenance et le désir d'indépendance - m'anime personnellement et a également façonné le travail sur mon premier long métrage.

 

Dans SPAGAT, les histoires très différentes de deux familles se heurtent et s'entremêlent de plus en plus. Dans l'apparente contradiction entre liberté individuelle et responsabilité personnelle, des décisions sont finalement prises qui soulèvent des questions universelles :

 

Jusqu'à quel point êtes-vous déterminé à être fidèle à quelqu'un ? Comment la fidélité à ses propres croyances peut-elle se heurter à la fidélité à la société ou même à la loi ? Et comment prendre une décision face à un choix entre la loi et ce que vous jugez juste ?

 

Notre sens de la justice est très individuel. Et malheureusement, il n'y a pas de justice quant à sa propre origine - puisque nous ne pouvons pas tous choisir d'où et de qui nous sommes nés. Le lieu et la nationalité dans lesquels nous grandissons jouent un rôle décisif dans nos vies.

 

On estime qu'entre 90'000 et 250'000 personnes vivent actuellement en Suisse sans titre de séjour valable - ce qu'on appelle les sans-papiers. Leur quotidien reste - par définition - largement caché au public. Dans les situations problématiques, ils n'ont que très peu d'opportunités de défendre leurs droits et, en règle générale, ils mettent leurs moyens de subsistance en danger. Toujours accompagnés de la peur d'être découverts, les Sans-Papiers vivent donc dans une société parallèle dans laquelle un incident qui semble anodin à première vue peut avoir des conséquences considérables.

 

À partir d'un tel incident, mon premier film se penche sur un réseau de relations entre personnes avec et sans permis de séjour et utilise l'histoire de deux familles pour éclairer la violence structurelle d'un système. Il est important pour moi de ne pas voir SPAGAT comme un film thématique sur le sort injuste des sans-papiers. Je m'intéresse aux personnes en tant qu'individus avec leurs motivations, leurs besoins et leurs peurs très personnels dans le cadre de notre société pluraliste. C'est une histoire sur la loyauté et la trahison et le désir d'un foyer. Il parle de dépendances sociales et affectives ainsi que d'amour et soulève une question qui nous concerne tous : où commence sa propre responsabilité de vivre ensemble ? »

CJK-2020-03-[bw].jpg
_SPAGAT_und_Titleblock.png
bottom of page